La maison

Il est l’artiste brut vivant le plus exposé et publié et, pourtant la trajectoire extraordinaire de ce français pose une question rarement abordée : celle de l’impermanence de l’art brut. Découvert par Jean Dubuffet au moment où il travaille sur la résurgence du corps symbolique, il s’autorise alors à devenir l’artiste protéiforme que l’on connaît et qui, dans la création, incarne une absolue liberté. Présent dans d’innombrables collections, il est le premier « brut » à être entré dans les collections du Musée national d’art moderne (France). Depuis 2008 il s’est vu consacrer huit expositions monographiques par Le Mahj (Paris), le LaM (Lille), le musée Gugging (Vienne), le domaine de Chamarande (France), la Collection de l’Art Brut et la galerie.

Lorsque John Devlin quitte le Canada pour étudier la théologie à Cambridge il n’a que 25 ans et se destine alors à la prêtrise. En adoration devant Cambridge il doit cependant rentrer et abandonner ses rêves ecclésiastiques en raison de troubles psychotiques. Il consacre alors sa vie à concevoir des plans de sa propre Nova Cantabrigiensis, soit une Cambridge idéalisée qui devient à la fois une projection symbolique et un protocole curatif. Après que son grand oeuvre - élaboré dans le secret - fut découvert à la fin des années 1980, il a fait l’objet de nombreuses expositions et publications dont, en 2019, les Rencontres de la Photographie d’Arles pour l’exposition iconique Photo Brut.

Fréquentant l’atelier Blu Cammello à Livourne, il a d’abord été découvert par l’artiste Riccardo Bargellini. Les sculptures hybrides qu’il produit sont constituées d’objets hétéroclites dont les destins sont inexorablement liés, observées tantôt par le prisme de leur valeur transitionnelle, fétichiste ou apotropaïque.
Présent dans les collections du Musée national d’Art moderne (Pompidou), ses œuvres ont été présentées dans plusieurs grandes expositions, notamment au Museum für Moderne Kunst de Francfort ou à la Maison rouge à Paris.
”Ces œuvres sont douées d’une puissance symbolique que bien des artistes ‘professionnels’ sont incapables d’atteindre. ” (P. Dagen, Le Monde)

Élevé dans un milieu culturellement ouvert et stimulant, Kostia est fasciné depuis son plus jeune âge par le cirque, le théâtre et la musique. Adolescent, il rencontre le musicien Antoine Boulangé qui l’initie à la musique et qui détecte très vite ses compétences pour rapper.  En 2009, alors qu’il vit toujours dans le sud de la France, Kostia Botkine retrouve régulièrement Antoine Boulangé à La « S » Grand Atelier pour participer à des résidences de création en musique avec le groupe « The Choolers ». En 2015 Kostia Botkine vient s’installer à Vielsalm afin d’intégrer à plein temps les ateliers de La « S ». Dès lors le projet Choolers, évolue et se resserre autour de lui et Philippe Marien.[…]