New Images of Man

Événement Du 1 février au 14 mars 2020

commissaire : Alison Gingeras

Pour cette exposition - évoquant celle, éponyme, du MoMA en 1959 - la galerie Blum and Poe (Los Angeles) présentera à partir du premier février les œuvres de 43 artistes internationaux, hommes et femmes, choisis pour illustrer la condition humaine et les modes émergents de représentation humaniste dans les arts visuels. La galerie nous a demandé de prêter des œuvres de trois des artistes que nous représentons - Michel Nedjar, Misleidys Castillo Pedroso et Kamae Kazumi – qui côtoieront celles, notamment, de Niki de Saint Phalle, Georg Baselitz et Karel Appel.

Blum & Poe

Artistes

Michel Nedjar

Il est l’artiste brut vivant le plus exposé et publié, pourtant la trajectoire extraordinaire de ce Français pose une question rarement abordée : celle de l’impermanence de l’art brut. Découvert par Jean Dubuffet alors qu’il travaille sur la résurgence du corps symbolique, il s’autorise à devenir l’artiste protéiforme que l’on connaît. Dès lors, sa création incarne une absolue liberté. Présent dans d’innombrables collections, il est le premier artiste brut à être entré dans celles du Musée national d’Art moderne (Pompidou). Michel Nedjar s’est vu consacrer neuf expositions monographiques.

portrait de misleidys castillo pedroso - © christian berst — art brut

Misleidys Francisca Castillo Pedroso

Cette artiste cubaine n’a d’autre moyen d’expression que sa création : des personnages aux corps bodybuildés, auréolés de scotch brun. Véritable communauté constituée d’hommes, de femmes, d’hermaphrodites et de faunes à travers laquelle Misleidys construit sa socialité. Découverte par la galerie en 2014, elle a été présentée dans plus de 10 expositions internationales depuis 2018 dont New Images of Man à Los Angeles, Flying High à Vienne, Independent à New York. Plébiscitée par Matthew Higgs et Karen Wong (New Museum, NYC), elle a fait l’objet de recensions dans le New York Times et Art in America.
Son œuvre fait notamment partie des collections du Centre Pompidou et un ensemble de ses dessins a été exposé à l’Albertina Modern à Vienne, en 3 avril 2026.

Kazumi Kamae

Entrée en 1985 à l’atelier Yamanami, la japonaise Kazumi Kamae ne s’exprime pas par la parole. Elle modèle l’argile : sur un corps de terre, elle fixe d’innombrables perles grosses comme des grains de riz et fait surgir des créatures anthropomorphes aux visages multiples. Ses titres la montrent aux côtés de Masato, le directeur de l’atelier : au karaoké, au restaurant de ramen, en voyage de noces. Ce qui ne se dit pas se construit, et l’amour semble s’y faire sculpture.
Son œuvre figure dans les collections Antoine Frérot, Treger / Saint Silvestre et Delcourt. Montrée à la Collection de l’Art Brut de Lausanne en 2018, elle a été présentée par la galerie en 2019 dans japon brut : la lune, le soleil, yamanami.